SIMBOLISMO DE LO REAL

El arte, a fin de cuentas, no sirve para nada. (…) Pero sin eso no hay absolutamente nada. El arte es lo único que te aproxima a la realidad y te hace conocerla. Sin arte la realidad no tiene estructura ni sentido.

Arturo Ripstein

Siempre es cuanto menos agradable y expansivo el hecho de visitar una exposición artística. A partir de esa sensación hay grados de disfrute y reflexión según se nos aparezcan las obras presentadas y se produzca la predisposición del visitante a dejarse invadir por la propuesta sin estorbos personales ni predeterminaciones de juicio, ya sean a favor o en contra de lo que la obra ofrece y supone como realidad alternativa a lo que se suele denominar lo real.

Algunas, pocas, de las exposiciones posibles, en escasas ocasiones, parecen salirse de lo que puede ser el amplio abanico de las sensaciones y las reflexiones que el arte plantea ante el mundo y ante los sentidos de cada visitante. En raras ocasiones la visita a una exposición supone toda una experiencia vital, y eso sucede en el caso de la exposición de obras de Munch que se puede visitar actualmente en el Museo Thyssen-Bornemisza de Madrid.

Hay color y hay dibujo en los cuadros y grabados que el visitante degusta a lo largo del recorrido expositivo, muy bien estructurado por temas en cada sala, pero al poco tiempo de estar ante los colores y líneas del pintor noruego, el observador se encuentra invadido por un impulso o un aliento que, partiendo de la mano del artista y de su mente inquieta y expresiva, llega a lo más sensible de la mente del espectador y lo moldea de una forma plástica hasta conseguir de esa sensibilidad que se sienta afectada profundamente y que se enfrente a su propia posibilidad de sentir lo más intenso y lo más difícilmente reconocible como propio, aquello que roza los límites de lo pensado en cuanto sentido, de lo soñado como pesadilla o como ideal, de lo rozado como sensación o como acercamiento a la muerte.

Hay algo indefinible, que no es otra cosa que el arte del propio Edvard Munch, en sus cuadros multicolores hasta límites extremos ya sean sombríos o vitalistas, en sus grabados cuajados de amor y angustia, en sus formas sinuosas llevadas al límite de la expresividad, algo que supone un ofrecimiento de sensación extrema que nace para no dejar indiferente a nadie, para superar la forma del tiempo y el espacio que le tocó vivir al artista. Un algo trasmutado en arte, o que gracias al arte se revela, que se hace universal e intrínsecamente humano, algo que beneficia al gozoso observador que se ve comprometido ante la experiencia inevitable de implicarse en unas formas y colores que saben hablar el lenguaje de la intimidad más extrema, fuera de las modas y las reglas del modelo de sociedad en que cada uno esté implicado sin saltarse nada de la realidad que cada quien palpa y vive en su momento y su lugar.

Una experiencia para disfrutar y continuar la vida sin olvidar su inevitable inclinación hacia la muerte.